Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου 2011

ΛΗΞΗ ΚΑΙ ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΟΥ 13ου ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

Έκλεισε με επιτυχία τις εργασίες του το 13ο Πανόραμα Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου. Προβλήθηκαν ταινίες από διαφορετικές χώρες, μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ και ανιμέισιον. Επίσης έγινε εποικοδομητική κουβέντα με τον Απόστολο Κρυωνά με σπουδαστές του κινηματογράφου και κινηματογραφόφιλους, για να μπορέσουμε να διδαχθούμε από το παρελθόν, έτσι ώστε να προχωρήσουμε στο μέλλον.

Η Κριτική Επιτροπή απαρτιζόταν από τους Απόστολο Κρυωνά σκηνοθέτη, Στέλιος Μάγο δημοσιογράφο-διαφημιστή, και Γιώργο Σαράτση συγγραφέα. Αφού είδε όλες τις ταινίες μαζί με τους θεατές αποφάσισε να δώσει τα εξής βραβεία:

Βραβείο Μεγάλου Μήκους στην ταινία «End of the earth» του Abolfazl Saffary, Ιράν

Α΄ Βραβείο Μικρού Μήκους στην ταινία «Ο μπαμπάς μου, ο Λένιν και ο Φρέντυ» της Ρηνιώ Δραγασάκη, Ελλάδα

Β΄ Βραβείο Μικρού Μήκους «Το πατάρι» του Μίνωα Νικολακάκη, Ελλάδα

Βραβείο Σκηνοθεσίας «Ice» του Γιώργου Δασκαλάκη, Γερμανία

Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου στον Κώστα Φωτιάδη για την ταινία «Ο ήχος της σιωπής», Ελλάδα

Βραβείο Κοινωνικού Μηνύματος στην ταινία «No parking» του Στάμου Τσάμη, Ελλάδα

Όπως είχαμε προαναγγείλει, οι προβολές συνεχίζονται κάθε Τετάρτη, στις 7.00 μμ, στο Εργατικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, Αριστοτέλους 32, στην αίθουσα Αβραάμ Μπεναρόγια. Στις μεταφεστιβαλικές προβολές θα προβληθούν κατά το πλείστον ταινίες που δεν έχουν παιχτεί στην Ελλάδα, για να κλείσουμε έτσι αυτή την κινηματογραφική σαιζόν, το Μάιο του 2012. Υπενθυμίζουμε ότι οι ξένες ταινίες που δεν έχουν παιχτεί στη χώρα μας θα προβάλλονται μόνο με αγγελικούς υπότιτλους.

Σας περιμένουμε όλους να διασκεδάσετε και να προβληματιστείτε από το φιλμικό κείμενο.

Ο Γιώργος Τσαρδούνης, Γραμματέας Πολιτισμού του Ε.Κ.Θ.
Ο Απόστολος Κρυωνάς, σκηνοθέτης και μέλος της Κριτικής Επιτροπής του 13ου Πανοράματος
Ο Γιώργος Σαράτσης, λογοτέχνηςκαι μέλος της Κριτικής Επιτροπής του 13ου Πανοράματος

Ο Στέλιος Μάγος, εκδότης - διαφημιστής και μέλος της Κριτικής Επιτροπής του 13ου Πανοράματος

Τετάρτη 28 Δεκεμβρίου 2011

Καλά Χριστούγεννα κύριε Λώρενς, 4/1/2012

Προβολή ταινίας

Merry Christmas, Mr. Lawrence

(με ελληνικούς υπότιτλους)

Nagisa Oshima, 1983

4 Ιανουαρίου 2012, ώρα 19.00

Εργατοϋπαλληλικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, Αριστοτέλους 32 & Ολύμπου γωνία

Είσοδος ελεύθερη

Το χάσμα ανάμεσα σε δύο πολιτισμούς μας περιγράφει η ταινία «Καλά Χριστούγεννα κύριε Λώρενς» («Merry Christmas, Mr. Lawrence»), 1983, του πολύ ιδιαίτερου Ιάπωνα σκηνοθέτη Nagisa Oshima. Η προβολή της θα γίνει στην αίθουσα Μπεναρόγια, του Εργατικού Κέντρου Θεσσαλονίκης, στις 4 Ιανουαρίου 2011, στις 7.00 μμ. Η ταινία περιγράφει δύο διαφορετικά στιλ στρατιωτικής υπηρεσίας, το πατριωτικό και το πραγματολογικό. Το βάρος, φαινομενικά θα ήταν πολύ μεγάλο για μια ταινία, όμως σε αυτό το έργο υπάρχουν σκηνές που είναι γεμάτες από στρατιωτικό πνεύμα, το οποίο, σε αντιδιαστολή με το πνεύμα των Χριστουγέννων, λειτουργεί πάρα πολύ όμορφα, όσον αφορά στην ιδέα της ειρήνης.

Εκτός αυτών θα παρατηρήσουμε μια αντίθεση ανάμεσα στο θεατρικό και στο κινηματογραφικό παίξιμο. Η βρετανική παράδοση απαιτούσε να είναι όλα ισοδύναμα, οι ηθοποιοί θα πρέπει να φαίνονται σαν πραγματικά πρόσωπα σε πραγματικές καταστάσεις. Αντίθετα η ιαπωνική παράδοση θέλει να κυριαρχούν οι χειρονομίες και οι γκριμάτσες, κατάλοιπα από το κλασικό ιαπωνικό θέατρο καμπούκι και νο, οι φωνές, οι ιστορικοί και τραγικοί τόνοι.

Και οι δύο παραδόσεις λειτουργούν πολύ καλά όταν ενοποιούνται. Αυτό, σε πρώτη άποψη είναι μία αδυναμία, όμως προσδίδει μια δυναμική που σοκάρει το θεατή και δημιουργεί μια νέα αφήγηση, η οποία έχει να κάνει με το υπέρτατο αγαθό που θέλει να έχει ο άνθρωπος: την ειρήνη. Θα μπορούσαμε να πούμε, με μεγαλύτερη ακρίβεια, ότι η ιαπωνική δυναμική και πάθος βρίσκουν τη χαρακτηριστική βρετανική ηρεμία και αυτό δημιουργεί το μεγαλύτερο και κραυγαλέο αφηγηματικό δυναμισμό που γεννά μια νέα αφήγηση, αυτή που απαιτεί τη συμφιλίωση και την ειρήνη. Ο Nagisa Oshima είναι ο πιο γνωστός από τη νέα γενιά των Ιαπώνων σκηνοθετών. Αν θυμηθούμε την ταινία «In the realm of the senses» (1976), όπου ο έρωτας μεταξύ ενός επιχειρηματία και μιας γκέισας καταλήγει σε ένα αδιέξοδο και στην αυτοκτονία, θα καταλάβουμε ότι αυτός ο σκηνοθέτης γοητεύεται από τις σχέσεις μεταξύ εξουσίας και θυμάτων, αυτές τις σχέσεις που βρίσκουμε και σε αυτή την ταινία.

Η υπόθεση αναφέρεται στο 1942, σε μια ιαπωνική φυλακή στην Γιάβα, όπου υπάρχουν δύο στρατιωτικοί ηγέτες: ο ένας είναι Βρετανός, ο ταγματάρχης Jack Celliers (David Bowie), οξύθυμος, σκοτεινός και σκληρός, και ο άλλος είναι ο συνταγματάρχης John Lawrence (Tom Conti), συναισθηματικός, γνώστης των ξένων γλωσσών, πρόθυμος να μεταφράσει όχι μόνο τις λέξεις αλλά και τις αξίες των δύο λαών. Από τη μεριά των Ιαπώνων έχουμε το Yonoi (Ryuichi Sakamoto), αξιωματικό της σχολής που κυριαρχείται από την περηφάνια και τη δόξα, και το Hara (Takeshi Kitano), το μετέπειτα σκηνοθέτη, ο οποίος είναι ματαιόδοξος και σαδιστής. Αυτά τα δίδυμα των αξιωματικών θα προκαθορίσουν την τύχη των Βρετανών.

Στην ταινία αναπτύσσονται αυτές οι καταστάσεις σε μια σειρά από σκηνές που θα μας θυμίσουν την ταινία «Bridge over the river Kwai». Οι κανόνες ορίζονται, ξεχνιόνται, σπάνε και, ξαφνικά, επανατοποθετούνται. Οι εχθροί δείχνουν στιγμές αδυναμίας που έχουν όλα τα ανθρώπινα όντα, πάνω από όλα. Οι Celliers και Yonoi δείχνουν μια αλληλοεκτίμηση, η οποία τους οδηγεί στο να προσδιορίζονται οι επιθυμίες τους. Αυτό είναι το πιο ενδιαφέρον περιεχόμενο, ειδικά όταν ο Oshima βουτά λίγο πιο βαθιά στην ψυχολογία των χαρακτήρων του, ξεφεύγοντας από το μέσο όρο των στρατιωτικών και των φυλακισμένων. Υπάρχουν στίγματα ομοφυλοφιλικών συμπεριφορών μεταξύ του Celliers και του Yonoi, αυτή είναι η στιγμή η πιο κρίσιμη της ταινίας, διότι ο θεατής βλέπει το δρόμο που δείχνει ότι και οι δύο πλευρές μπορεί να έχουν δίκιο ή άδικο.

Από αυτή την αμφισημία μπορούμε να ξεκινήσουμε για να αναδομήσουμε το κείμενο της ταινίας και να ψάξουμε να βρούμε το πάθος της ψυχής, αυτό που παίρνει διαστάσεις θεϊκές, με την έννοια της δοκιμασίας, της λύτρωσης και της επιθυμίας για ειρηνική διαβίωση. Ο σκηνοθέτης δοκιμάζει την ψυχή των ηρώων του, και από τη βρετανική και από την ιαπωνική πλευρά, για να μας δείξει ότι το μόνο τοπίο που μπορούμε να δεχτούμε είναι αυτό όπου οι ψυχές των ανθρώπων δοκιμάζονται στην προσπάθειά τους να φτάσουν την ουράνια γαλήνη. Ακριβώς εδώ οι χριστιανικές διδαχές εναρμονίζονται με τις βουδιστικές, η παράδοση του ζεν φτάνει στη φιλοσοφία του δημιουργού, όπως το έδειξε ο ίδιος ο σκηνοθέτης στην ταινία του «Το ημερολόγιο ενός κλέφτη» («Shinjuku dorobo nikki»),1969.
 


Τρίτη 20 Δεκεμβρίου 2011

ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΑΙΝΙΑΣ "Κορόϊδο Εν Τάξει" 21/12/2011

.
ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΑΙΝΙΑΣ

Τίτλος: "Κορόϊδο Εν Τάξει"

Τετάρτη 21 Δεκεμβρίου 2011

ΕΡΓΑΤΟΫΠΑΛΛΗΛΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

ΤΟΜΕΑΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ-ΛΕΣΧΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣ 32 ΚΑΙ ΟΛΥΜΠΟΥ ΓΩΝΙΑ, ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Είσοδος ελεύθερη


"Κορόϊδο Εν Τάξει"

(Παραγωγή: 2007. Διάρκεια: 85')

Σκηνοθεσία: Γιάννης Παρασκευόπουλος

Σενάριο: Γιάννης Παρασκευόπουλος

Ηθοποιοί: Μαρία Τσαρούχα, Ρένος Χαραλαμπίδης, Βασίλης Κούκουρας, Βίκυ Κουλιανού

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Ολυμπία Μυτιληναίου

Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Γικοδήμας

Μοντάζ: Γιάννης Παρασκευόπουλος

Παραγωγή: Πηνελόπη Αναστασιάδου, Γιάννης Παρασκευόπουλος

Χώρα Παραγωγής: Ελλάδα

Πρόκειται για μια μαύρη κωμωδία σχετικά με τον τρόπο που παράγονται και γυρίζονται οι ταινίες στην Ελλάδα. O Αιμίλιος Ρούκουνας, αποτυχημένος σκηνοθέτης, θα πείσει μια οικογένεια να πουλήσει το κομμωτήριο που τους άφησε κληρονομιά ο πατέρας τους για να γυρίσει τη νέα του ταινία, με την οποία πιστεύει ότι θα σπάσει τα ταμεία... Θα πρωταγωνιστήσουν ο μικρός γιος της οικογένειας, Τάσος, που πρόσφατα βγήκε από κλινική απεξάρτησης και η ερωμένη του Αγλαΐα, πλούσια μεν, ατάλαντη δε, ηθοποιός. Τα γυρίσματα αρχίζουν, τα λεφτά εξανεμίζονται γρήγορα, και η οικογένεια φτάνει στα όρια της απόλυτης φτώχειας χωρίς η ταινία να τελειώσει ποτέ. Όμως, όλα τα παραπάνω συμβαίνουν στην ταινία που προσπαθεί να τελειώσει ο σκηνοθέτης, ο οποίος έχει γυρίσει αυτή την ταινία και, για οικονομικούς λόγους, αδυνατεί να την τελειώσει.

Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου 2011

ΤΑ ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΑ ΤΟΥ 13ου ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

15, 16, 17, 18 Δεκεμβρίου 2011

ΕΡΓΑΤΟΫΠΑΛΛΗΛΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

ΤΟΜΕΑΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ-ΛΕΣΧΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣ 32 ΚΑΙ ΟΛΥΜΠΟΥ ΓΩΝΙΑ, ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Είσοδος ελεύθερη για το κοινό

ΤΑ ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΑ

ΤΟΥ ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

Τα Αφιερώματα του 13ου Πανοράματος Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου συμβάλλουν στο άνοιγμα της κινηματογραφικής αφήγησης και στις άλλες τέχνες. Θεωρούμε ότι η παράσταση στο θέαμα είναι μια ενιαία αφήγηση που αγκαλίζει όλες τις τέχνες, μία από αυτές είναι και ο κινηματογράφος. Με αυτή την έννοια, η κινηματογραφική αφήγηση μπορεί να μπει στη θεματική και των άλλων τεχνών, όπως είναι, για παράδειγμα, το θέατρο, η ιστορία, η αρχαιοελληνική παράδοση, η λογοτεχνία και άλλες.

 

Έτσι, αποφασίσαμε τα αφιερώματα να μην έχουν μια μόνο κατεύθυνση, τον κινηματογράφο, αλλά διάφορες για να αποδώσουμε τη σφαιρικότητα της τέχνης. Ξεκινάμε με το αφιέρωμα στην Beatrice Bakhti. Πρόκειται για την Ελβετίδα σκηνοθέτρια που έκανε μια διαχρονική μελέτη της εφηβείας στην Ελβετία. Η κάμερά της αποτύπωσε στιγμές από συγκεκριμένα πρόσωπα, σε διαφορετικές ηλικίες. Φαίνονται έτσι τα προβλήματα που αντιμετωπίζουν, αφού όλοι δεν ανήκουν στο ίδιο κοινωνικό επίπεδο. Με αυτό τον τρόπο μπορούμε να έχουμε μια εικόνα της δυτικής κοινωνίας, όσο πιο ανάγλυφη γίνεται, με τις όμορφες και τις άσχημες στιγμές, τους προβληματισμούς, τις επιρροές και τα προβλήματα προσανατολισμού των μικρών πρωταγωνιστών. Οι ταινίες, με γενικό τίτλο «Romans d’ados» θα μας μιλήσουν για τη νέα γενιά, άρα για το μέλλον της δυτικής κοινωνίας, χωρίς να ωραιοποιείται κάτι, ενώ απουσιάζουν οι περιττές τραγικές στιγμές. Τελικά, αυτές οι ταινίες θα προβληματίσουν τον Έλληνα θεατή ως προς το θεμελιώδες θέμα: Ποια κοινωνία θέλουμε να οικοδομήσουμε και ποιος είναι ο προσανατολισμός μας σαν έθνος;

 

Το δεύτερο αφιέρωμα έχει να κάνει με την Αρχαία Ελλάδα. Έχουμε δύο ταινίες του Γιώργου Φωτεινού οι οποίες δεν βλέπουν την αρχαία ελληνική ιστορία σαν ένα μουσειακό είδος, αλλά σαν μια πηγή από όπου μπορούμε να αντλήσουμε στοιχεία που θα μας επηρεάσουν για να δομήσουμε τη δική μας προσωπικότητα. Έτσι η ταινία «Ελθέ Μάκαρ Παιάν» (15/12, ώρα 10 μμ) θα μας μιλήσει για αρχαιοελληνικές τελετές, στις οποίες θα βρούμε στοιχεία για τις δικές μας τελετές ή, ακόμα, και για τις καθημερινές μας τελετουργίες. Ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός ουσιαστικά είναι ζωντανός σαν πηγή αναφοράς. Θα ήταν λάθος να το δούμε σαν ένα πεθαμένο κομμάτι ή παθητικά, σαν ένα έκθεμα. Από αυτόν θα μπορούσαμε να επηρεαστούμε για έναν τρόπο ζωής που θα αρνιόταν την αποστασιοποίηση της αυστηρά καταναλωτικής οργάνωσης της ζωής μας. Μερικές φορές όμως ενοχλεί η ανάδειξη στοιχείων του και πασχίζει το σύγχρονο κράτος να καταχώσει τα αρχαία μνημεία, όπως αναδεικνύει η ταινία «Λέαγρος ανέθεκε Δώδεκα Θεοίσιν» (17/12, ώρα 4 μμ) η οποία αναφέρεται στους αγώνες που έγιναν το 2011 για τη διάσωση του Βωμού των Δώδεκα Θεών, ένας αγώνας που αντιμετώπισε την κρατική καταστολή. Μετά από την προβολή της ταινίας θα ακολουθήσει σύντομη βιωματική αναφορά και συζήτηση με το κοινό, από αγωνιστές που συμμετείχαν στον αγώνα διάσωσης του βωμού.

 

Δε θα μπορούσε να λείψει μια αναφορά στους αγώνες διεκδίκησης του λαού. Ένα θέμα πολύ επίκαιρο, σε μια Ελλάδα που βράζει από την αγανάκτηση και από τη δυσφορία γα τα οικονομικά μέτρα συμπίεσης της επιβίωσής μας. Θα ξεκινήσουμε το αφιέρωμα στους λαϊκούς αγώνες με την ταινία «Αγανακτισμένοι Λευκού Πύργου» του Ανδρέα Τσατσάια, που αναφέρεται στις σύγχρονες λαϊκές κινητοποιήσεις, στη Θεσσαλονίκη, οι οποίες είναι ένα κομμάτι αυτών που έχουν γίνει σε όλη την Ελλάδα. Η δεύτερη ταινία, «Μάθε εργάτη πως», των Κώστα Σταματόπουλου και Σήφη Στάμου, είναι μια εικαστική και φιλοσοφική θεώρηση της ταξικής τοποθέτησης των εργατών, μια ταινία βουτηγμένη στη μαρξιστική θεωρία, από την οποία προσπαθεί να αντλήσει στοιχεία ανάλυσης για τη σύγχρονή μας ιμπεριαλιστική κοινωνία.

 

Τέλος το Πανόραμα Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου αποφάσισε να προβάλει την κομμένη ταινία από τη λογοκρισία της τηλεόρασης, τη δεκαετία του 1980, «Πέφτουν οι σφαίρες σαν το χαλάζι και ο τραυματισμένος καλλιτέχνης αναστενάζει…», του Νίκου Αλευρά. Αυτή η ταινία ελάχιστα έχει προβληθεί και δεν έχει απασχολήσει καθόλου τους κριτικούς του κινηματογράφου. Το χιούμορ του Νίκου Αλευρά, όπως φαίνεται και στις επόμενες ταινίες του, είναι ανατρεπτικό. Προκαλεί για να μας δείξει το παράλογο, αλλά και τη γλυκύτητα του έρωτα, την ομορφιά της ζωής, να μας παρακινήσει να αντιδράσουμε για να μπορέσουμε να ζήσουμε τη ζωή μας και όχι να τη διαχειριστούμε. Μετά από την προβολή της ταινίας θα γίνει και η παρουσίαση του βιβλίου που έγραψε ο ίδιος ο σκηνοθέτης για αυτή την ταινία.

Η ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ του 13oυ ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

Η ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ
του 13ου ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

Η Κριτική Επιτροπή του 13ου Πανοράματος Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου είναι τριμελής. Μέλη της είναι ο Απόστολος Κρυωνάς, σκηνοθέτης και παραγωγός, ο Γιώργος Σαράτσης, δημοσιογράφος και λογοτέχνης, και ο Στέλιος Μάγος, διαφημιστής και αρθρογράφος. Κρίνουν τις ταινίες που προβάλλονται στο Διαγωνιστικό τμήμα του Πανοράματος.

ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΚΡΥΩΝΑΣ

Ο Απόστολος Κρυωνάς γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και σπούδασε κινηματογράφο στη Σχολή Σταυράκου. Εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη με αρκετούς Έλληνες σκηνοθέτες, μεταξύ των οποίων ήταν και ο Τάκης Κανελλόπουλος, ο οποίος αποτελεί και τον μέντορά του. Από το 1966 ασχολείται με τη σκηνοθεσία, κάνοντας κυρίως ντοκιμαντέρ. Η σειρά των 13 ημίωρων επεισοδίων για την ΕΡΤ 3, «Μακεδονικά παραμύθια», αποτελεί μία από τις ελάχιστες δραματοποιημένες παραγωγές του. Έχει δουλέψει για την κρατική τηλεόραση και παράλληλα έχει πραγματοποιήσει δικές του παραγωγές, ενώ έχει συμμετάσχει ως σκηνοθέτης και σε παραγωγές της σουηδικής τηλεόρασης. Τα ντοκιμαντέρ του, πέρα από την τηλεόραση, έχουν προβληθεί σε πολλά φεστιβάλ και αφιερώματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό όπου έχουν διακριθεί και βραβευτεί. Πολλά από αυτά βρίσκονται σε ταινιοθήκες που εξειδικεύονται στον εθνογραφικό κινηματογράφο. Έχει διατελέσει μέλος κριτικών επιτροπών σε ελληνικά και ξένα φεστιβάλ.

Φιλμογραφία

1967
"ΑΝΕΜΟΙ
" (35 mm, 13’)
Α’ Βραβείο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, Κρατικό Βραβείο, Βραβείο Φεστιβάλ Φλωρεντίας.
Προβλήθηκε στο Πολιτιστικό Κέντρο Pombidou, στη Γαλλία καθώς και σε ξένα τηλεοπτικά κανάλια

1973
"ΗΤΑΝ ΜΕΡΑ ΓΙΟΡΤΗΣ"
(35mm, 23’)
Κρατικό Βραβείο, Βραβείο Κέντρου Κινηματογράφου, Βραβείο Κριτικών

1977
"ΟΙ ΕΝΤΟΣ ΤΩΝ ΤΕΙΧΩΝ"
(16mm, 27’)
Βραβείο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, Βραβείο Φεστιβάλ Μπιλμπάο (Ισπανία)
Προβλήθηκε στο Πολιτιστικό Κέντρο Pombidou, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφος και Πραγματικότητα και αλλού.

1978
"Ο ΞΕΧΑΣΜΕΝΟΣ ΑΓΩΝΑΣ"
(16mm)
Παραγωγή για τη σουηδική τηλεόραση TV2 (συν-σκηνοθεσία)

1978-1980
"Η ΕΡΤ ΣΤΗ ΒΟΡΕΙΟ ΕΛΛΑΔΑ"
(16mm)
"Η Θεσσαλονίκη χθες-σήμερα-αύριο", "Ο λαϊκός Ζωγράφος Ζ. Μωραΐτης", "Τα πατσατζίδικα της Θεσσαλονίκης", "Τα τρένα που έφυγαν", "Τα χρονικά των σεισμών", "Η ελληνική τηλεόραση αρχίζει", "Σουφλί - Μετάξι", "Εβρος", "Στις λίμνες", "Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου (Α’ και Β’)", "Η θυσία στο Μεσόβουνο", "Το χρώμιο", "Χωριά για πούλημα", "Αλυκές-Θάσος".

1983
"ΚΑΒΑΛΑΡΗΔΕΣ ΤΗΣ ΠΑΝΑΓΙΑΣ
" (16mm, 30’)
Παραγωγή για την ΕΡΤ 1

1984
"ΕΙΚΟΝΕΣ ΤΟΥ ΦΟΒΟΥ"
(Α’ και Β’) (16mm, 60’)
Παραγωγή για την ΕΡΤ 1

1985
"ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ"
(16mm, 30’)
"Ο ΜΥΘΟΣ ΤΟΥ ΜΕΓΑ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ"
(16mm, 30’)
Παραγωγές για το Δήμο Θεσσαλονίκης

1986
"ΑΝΘΡΩΠΟΙ ΣΤΗ ΓΡΑΜΜΗ"
(16mm)
Σειρά 4 ημίωρων επεισοδίων για την ΕΡΤ 1.
"Αλβανία", "Γιουγκοσλαβία", "Βουλγαρία", "Τουρκία".

1986
"ΔΥΟ ΟΡΓΑΝΑ, ΜΙΑ ΕΠΟΧΗ
" (16mm, 60’)
Παραγωγή για την ΕΡΤ 3

1987
"ΔΙΗΓΗΣΕΙΣ ΤΟΥ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΤΟΥ ΜΑΚΕΔΟΝΟΣ"
(16mm)
Σειρά 6 ημίωρων επεισοδίων για τη ΝΕΤ.
"Η ιστορία", "Ο Μεγαλέξανδρος στη Βυζαντινή τέχνη", "Ο κώδικας της Βενετίας", "Η Φυλλάδα του Μ. Αλέξανδρου στις Ευρωπαϊκές μινιατούρες του ΙΕ’ αιώνα", "Ο μύθος του Μ. Αλέξανδρου στα βιβλία Περσών ποιητών", "Ο Μ. Αλέξανδρος στη λαϊκή παράδοση".

1989
"Η ΠΟΛΗ ΜΕ ΤΙΣ ΚΑΜΙΝΑΔΕΣ"
(16mm, 30’)

1989-1990
"ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ"
(16 mm)
Δραματοποιημένη σειρά 13 ημίωρων επεισοδίων για την ΕΡΤ 3
"Τα γραμμένα δεν είναι άγραφα", "Ο τσοπάνης και οι τρεις αρρώστειες", "Η κακιά πεθερά", "Η φτωχή και ο άρχοντας", "Ο μύλος", "Αδερφός και αδερφή", "Η πολυλογού", Η Μυρσίνα" (Α και Β), "Τα χρυσά τα χρυσομιλιγκάτα", "Το κουβάρι με τη χρυσή κλωστή", "Το πνεύμα", "Ο νερένιος".

1991
"ΣΥΓΧΡΟΝΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΝΑΪΦ"
(16mm)
Σειρά 6 ημίωρων επεισοδίων για τη ΝΕΤ
"Ναϊφ ιστορία", "Ναϊφ και ύπαιθρος", "Ναϊφ και πόλη", "Ναϊφ και θάλασσα", "Γυναίκες Ναϊφ", "Μυθολογία και φαντασία".

1993
"ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ-ΘΡΑΚΗ: ΠΟΛΕΙΣ, ΙΣΤΟΡΙΑ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ"
(video)
Σειρά 16 σαρανταπεντάλεπτων επεισοδίων για την ΕΡΤ 3
Καστοριά, Εδεσσα, Φλώρινα, Κοζάνη, Βέροια, Γρεβενά, Κιλκίς, Κατερίνη, Θεσσαλονίκη, Χαλκιδική-Πολύγυρος, Σέρρες, Δράμα, Καβάλα, Ξάνθη, Κομοτηνή, Αλεξανδρούπολη.

1997
"ΧΑΙΡΕ ΓΕΙΤΟΝΑ"
(Super 16mm, 66’)
Παραγωγή για τον Οργανισμό Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης-Θεσσαλονίκη 1997.
Βραβείο Δημιουργίας στο Φεστιβάλ Πολιτιστικού Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 1997.

1998
"ΒΑΛΚΑΝΙΟΣ ΠΡΑΜΑΤΕΥΤΗΣ
" (video)
Σειρά 6 πενηντάλεπτων επεισοδίων για τη ΝΕΤ.
Ένα από τα επεισόδια της σειράς παρουσιάστηκε στο 3ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης-Εικόνες του 21ου Αιώνα, το 2001.

2005
"ΟΙ ΔΩΔΕΚΑ ΜΗΝΕΣ"

Σειρά 12 πενηντάλεπτων επεισοδίων.


ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΡΑΤΣΗΣ

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην πόλη της Ελασσόνας. Είναι διπλωματούχος του Τμήματος Επιστήμης Φυσικής Αγωγής & Αθλητισμού του Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης. Από το 2006 ενεργοποιείται ερευνητικά με την μελέτη του ανθρώπινου κάλλους και με μια σειρά δημοσιεύσεων αναφορικά με την ελληνική αισθητική και την προσαρμοσμένη φυσική δραστηριότητα στην αναπτυξιακή ηλικία και σε ενήλικους πληθυσμούς. Παράλληλα, ασχολείται σοβαρά με την ορθοσωμική γυμναστική και την θεραπευτική άσκηση, κατέχοντας δίπλωμα yoga trainer. Σήμερα, αρθρογραφεί στον ημερήσιο και εβδομαδιαίο τύπο, σε διάφορους δικτυακούς τόπους καθώς και στο προσωπικό του ιστολόγιο: apotypoma.blogspot.com. Δραστηριοποιείται σημαντικά με την αφήγηση και την δημιουργική γραφή, έχοντας στο ενεργητικό του σειρά συμμετοχών σε εκδηλώσεις τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό ως αφηγητής ή παρουσιαστής σε παραστάσεις, θεατρικά αναλόγια και παρουσιάσεις βιβλίων, εκδηλώσεις πολιτισμού και ραδιοφωνικές παραγωγές. Είναι μέλος της Ένωσης Γυμναστών Βορείου Ελλάδος (ΕΓΒΕ), της Πανελλήνιας Ένωσης Λογοτεχνών (ΠΕΛ), της Διεθνούς Εταιρίας Φίλων Νίκου Καζαντζάκη, καθώς και πάρεδρο μέλος της Ελληνικής Εταιρίας Χορού.

ΣΤΕΛΙΟΣ ΜΑΓΟΣ

Είναι 42 ετών, ιδιοκτήτης και διευθυντής της διαφημιστικής εταιρίας Magos and Debble-propaganda. Είναι εκδότης του free press περιοδικού XL-ENT. Επίσης αρθρογραφεί στον τύπο της Θεσσαλονίκης και είναι ραδιοφωνικός παραγωγός.

ΤΑΙΝΙΕΣ ΕΝΑΡΞΗΣ ΚΑΙ ΛΗΞΗΣ

ΤΑΙΝΙΕΣ ΕΝΑΡΞΗΣ ΚΑΙ ΛΗΞΗΣ

του 13ου Πανοράματος Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό

Με μία ταινία μεγάλου μήκους και μία μικρού μήκους θα ξεκινήσει και θα τελειώσει το 13ο Πανόραμα Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου, σε μια προσπάθειά του να αγκαλιάσει όλο τον κόσμο του κινηματογράφου, με έναν τρόπο συμβολικό, αφού στο πρόγραμμά του έχει τόσο μεγάλου όσο και μικρού μήκους ταινίες.

Πολύ περισσότερο, ξεκινά και τελειώνει με τον ίδιο τρόπο, όσον αφορά τις ταινίες μεγάλου μήκους, με τις ταινίες της Beatrice Bakhti, σκηνοθέτριας από την Ελβετία που ασχολείται με τον κόσμο των εφήβων. Βλέπουμε στις ταινίες της, που απαρτίζουν το αφιέρωμά της, τα παιδιά να μεγαλώνουν και να βιώνουν τα προβλήματα, να προσπαθούν να βρουν λύσεις και να βγουν αλώβητοι από αυτή τη μάχη για να οικοδομήσουν τον κόσμο τους, το μέλλον της ανθρωπότητας. Σε αυτό τον αγώνα δε θα βρουν συμπαραστάτες τους μεγαλύτερους στην ηλικία, τουλάχιστον όσο θα ήλπιζαν. Παρόλα αυτά η ελπίδα νικά. Ο κόσμος παίρνει νέες δυνάμεις για να ξεπεράσει τα εμπόδια και για να «σταθεί στα πόδια του». Οι ταινίες μεγάλου μήκους αυτού του αφιερώματος είναι πολύ επίκαιρες σήμερα που τα προβλήματα συσσωρεύονται και οι λύσεις τους φαίνονται δύσκολες. Φαίνονται, τελικά, σα να μας λένε μια ιστορία.

Δύο ταινίες μικρού μήκους πλαισιώνουν τις ταινίες μεγάλου μήκους. Η πρώτη είναι ο «Αθέμιτος συναγωνισμός» του Δήμου Αβδελιώτη. Η ταινία γυρίστηκε το 1983 και ήταν όλη αφιερωμένη στον Τσάρλι Τσάπλιν. Η πρώτη ταινία του Έλληνα δημιουργού πριν το «Δέντρο που πληγώναμε» (1986). Η σάτιρα της ελληνικής κοινωνίας είναι εμφανέστατη. Ο Δήμος Αβδελιώδης μας δείχνει ένα τριτοκοσμικό κοινωνικό περιβάλλον, στο οποίο το χιούμορ και η ευρηματικότητα είναι τα όπλα για να κερδίσει τα προς το ζην. Το μοντάζ είναι τέτοιο που βγάζει γέλιο, πικρό, αλλά πηγαίο, αβίαστα από το θεατή.

Η δεύτερη ταινία μικρού μήκους, η οποία συντροφεύει αυτή της τελετής λήξης, είναι αυτή του Απόστολου Κρυωνά, «Άνεμοι» (1966). Εδώ έχουμε ένα εντελώς διαφορετικό τοπίο: η μετανάστευση, ο πόνος της μάνας, η κοπέλα που αφήνεις πίσω, το δάκρυ που πέφτει, όμως και η ελπίδα που αρχίζει να φαίνεται, η υπόσχεση για ένα καλύτερο αύριο, μια ποιητική νότα από τον ελληνικό κινηματογράφο, ακριβώς στην στροφή του προς το νέο ελληνικό πρόσωπό του, γυρισμένη από το δημιουργό που έχει αφήσει στη Θεσσαλονίκη, στη γενέτειρά του, μια πολύ μεγάλη παρακαταθήκη. Ο Απόστολος Κρυωνάς θα δώσει ένα master class, την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, στις 4.00 μμ, για να μιλήσει για τον τρόπο που δουλεύει, την αισθητική του, πως κάνει κινηματογράφο, πως δουλεύει στο ντοκιμαντέρ, τι είναι για αυτόν ο κινηματογράφος.

Η τελετές έναρξης και λήξης θα γίνουν την Πέμπτη 15/12, 6.00 μμ, και την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011, στις 8.00 μμ, στην αίθουσα Αβραάμ Μπεναρόγια, στο Εργατικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, Αριστοτέλους 32. Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

MASTER CLASS του ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ ΚΡΥΩΝΑ

MASTER CLASS

από τον

ΑΠΟΣΤΟΛΟ ΚΡΥΩΝΑ

Ο κινηματογράφος είναι μια τέχνη που βασίζεται τόσο στην εμπειρία όσο και στην επιστημονική ανάλυση, όπως εφαρμόζεται στην αισθητική και στην σημασιολογία, αλλά και στην έρευνα για τις μηχανές που θα πραγματώσουν την ιδέα του σκηνοθέτη και του σεναριογράφου.

Ένας κινηματογραφιστής με μεγάλη εμπειρία στον κινηματογραφικό χώρο έχει πολλά να πει για τη δουλειά του. Αν, επιπροσθέτως, έχει ασχοληθεί δημιουργικά με τον κινηματογράφο, αν είναι ένας δημιουργός, με την έννοια που το γαλλικό νέο κύμα προσδιόρισε περισσότερο, τότε θα μπορεί να μιλήσει σφαιρικά για την κινηματογραφική τέχνη, όχι μόνο για τις εμπειρίες του, αλλά και για την αισθητική του πρόταση, τον κινηματογραφικό λόγο, τη γλώσσα του κινηματογράφου, τις σχέσεις της Έβδομης Τέχνης με την ιστορία, την παράδοση, τις άλλες τέχνες, τη λογοτεχνία, τη ζωγραφική, τη μουσική κ.ά., σε μια ομοούσια και αδιαίρετη οντότητα που λέγεται παράσταση.

Στο 13ο Διεθνές Πανόραμα Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου έχει την τιμή να συμμετέχει στην Κριτική του Επιτροπή ο Απόστολος Κρυωνάς, ο δημιουργός ταινιών ντοκιμαντέρ, μαθητής του Τάκη Κανελλόπουλου και δημιουργός σειράς ντοκιμαντέρ όπου το ποιητικό στοιχείο ελλοχεύει στην αφήγησή τους. Οι «Άνεμοι» (1966) είναι η ταινία μικρού μήκους που γύρισε σε νεαρή ηλικία. Αυτή η ταινία θα προβληθεί στην τελετή λήξης του Πανοράματος. Μπορούμε να δούμε τη νέα αφηγηματική δομή στο ντοκιμαντέρ, όπου το ποιητικό στοιχείο δεν κάνει τίποτε άλλο παρά να λειτουργεί μετωνυμικά ως προς το πραγματολογικό. Με τη στροφή από τον παλιό στο νέο κινηματογράφο, ο Κρυωνάς κάνει ένα δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ που θα μπορούσε να συγκριθεί με το «Μακεδονικό γάμο», του μέντορά του, Τάκη Κανελλόπουλου.

Για αυτή την κινηματογραφική πρόταση, αισθητική και σημασιολογική, που ξεφεύγει από τα στενά όρια του κινηματογράφου θα μας μιλήσει ο Απόστολος Κρυωνάς την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011, στις 4.00 μμ, στην αίθουσα Αβραάμ Μπεναρόγια, στο Εργατικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, Αριστοτέλους 32. Αυτό το Master Class δεν απευθύνεται μόνο στους σπουδαστές κινηματογραφικών και θεατρικών σχολών, αλλά και στους κινηματογραφόφιλους που θα ήθελαν να ασχοληθούν πιο δημιουργικά με τον κινηματογράφο. Η Οργανωτική Επιτροπή του Πανοράματος καλεί τους σπουδαστές και τους κινηματογραφόφιλους να παρακολουθήσουν αυτό το Master Class του σημαντικότερου και δημιουργικότερου θεσσαλονικιού σκηνοθέτη. Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.


"Άνεμοι" του Απόστολου Κρυωνά

Άνεμοι (1966)

Θα προβληθεί την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου
Είσοδος ελεύθερη


Σκηνοθεσία: Απόστολος Κρυωνάς

Σενάριο: Απόστολος Κρυωνάς

Κείμενο: Γιώργος Κιτσόπουλος

Αφήγηση: Λιλή Παπαγιάννη

Φωτογραφία: Συράκος Δανάλης

Μοντάζ: Απόστολος Κρυωνάς

Μουσική: Τάκης Σαμαράς

Παραγωγή: Απόστολος Κρυωνάς

35 χιλ. ασπρόμαυρη 16’

ΠΕΡΙΛΗΨΗ

"Η μεταφορά στον κινηματογράφο ενός εθίμου ξενιτεμού στα νησιά του Βορείου Αιγαίου. Μάνες που καρτερικά περίμεναν χρόνια το γυρισμό τους, ξεπροβόδιζαν στο μουράγιο το παιδί τους με μια ευχή στα χείλη, με μια προσευχή.
Εβγα μάναμ’ να δεις τον ήλιο
Κι αν εβράδιασε
Πες μου να φύγω
Αυτή την περασμένη εποχή, γυρίζοντας πίσω, στο παρελθόν, ανασκαλεύοντας τη λαογραφία μας, ψηλάφισε ευλαβικά ο κινηματογραφικός φακός για να μας δώσει λίγες στιγμές από τα περασμένα σα μνημόσυνο σε μια χαμένη στο χρόνο εποχή.
Στο σπηκάζ η φωνή της μάνας, γίνεται φωνή ερωμένης, φωνή αγαπημένης.
Η ταινία είναι αφιερωμένη στους γονείς μου που γεννήθηκαν στο Βόσπορο και πέθαναν στην Ελλάδα.
Πριν σαρανταπέντε χρόνια έπεσε στα χέρια μου ένα ημερολόγιο του 1882 από το ιστιοφόρο «Ανατολικός Άνεμος». Με προκάλεσε η περιγραφή ενός εθίμου που αναφερόταν στην αναζήτηση πληρωμάτων από τους καπετάνιους στις ακτές του Βοσπόρου, της Προποντίδας και του Βορείου Αιγαίου.
Ήμουν πολύ νέος ακόμη. Χρήματα δεν υπήρχαν. Ξεκίνησα ζητώντας ρετάλια φιλμ από επαγγελματίες κινηματογραφιστές. Ανταποκρίθηκαν. Μάζεψα δέκα κουτιά φιλμ 35 χιλιοστών. Με αυτά γυρίστηκε η ταινία. NEGATIVE PERUTZ, DY PONT, ILFORD, AGFA, KODAK.
To 1965 εργαζόμουν βοηθός στο σκηνοθέτη Τάκη Κανελλόπουλο στην ταινία του «Εκδρομή». Διευθυντής Φωτογραφίας ο Συράκος Δανάλης. Με το τέλος των γυρισμάτων ζήτησα από όλο το συνεργείο να συνεχίσουμε με τα γυρίσματα του δικού μου ντοκιμαντέρ. Ανταποκρίθηκαν όχι μόνο ευχαρίστως αλλά και χωρίς χρήματα. Κάπως έτσι ολοκληρώθηκε αυτή η ταινία".

Η ταινία παίχτηκε: στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 1967, στο Φεστιβάλ Μπιλμπάο Ισπανίας, στο Φεστιβάλ των Λαών Φλωρεντίας, στην Εβδομάδα Βαλκανικού Κινηματογράφου στη Ρουμανία

Βραβεία: Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης: Α’ Βραβείο ταινίας μικρού μήκους ντοκιμαντέρ.
Φεστιβάλ Μπιλμπάο: Τιμητική διάκριση

"Οι αμπελώνες του Οινοκράτη, παράπονα γυναικών"


13ο Διεθνές Πανόραμα
Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου

Θεατρικές Παραστάσεις

Εκτός από τις ταινίες, το 13ο Πανόραμα θα διανθίσουν και οι θεατρικές παραστάσεις "1.000 και 1 λόγοι που δεν πιστεύω στον Άη-Βασίλη" και "Οι αμπελώνες του Οινοκράτη, παράπονα γυναικών…"

Οι θεατρικές παραστάσεις θα ανέβουν

την Παρασκευή 16 Δεκεμβρίου, ώρες 11.00 μμ & 11.20 μμ

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό

"1.000 και 1 λόγοι που δεν πιστεύω στον Άη-Βασίλη"

.

Κείμενο - Σκηνοθεσία Αυγή Ατματζίδου

με την Αναστασία Τσούνη

.

"Οι αμπελώνες του Οινοκράτη, παράπονα γυναικών…"

Μία θεατρική παράσταση που βλέπει την άλλη πλευρά της ζωής, την αστεία, ως αντίδοτο στους δύσκολους καιρούς που διανύουμε.

"...Διότι η ζωή μας έχει δύο όψεις, όπως και το νόμισμα, και το ποτήρι μπορεί να είναι μισογεμάτο αντί μισοάδειο.

Ο Οινοκράτης λοιπόν, σε μία εποχή που πρώτα αλλοιώνει και μετά ισοπεδώνει τα πάντα, αντιστέκεται πιστεύοντας στη συλλογικότητα και τις ανθρώπινες σχέσεις.

Βρίσκεται με τους φίλους του σε ένα σύλλογο και προσπαθεί να βοηθήσει τον κουμπάρο του, δίνοντας την εύθυμη πλευρά της ζωής.

Δεν μπορεί όμως να προσπεράσει, όπως και ο καθένα μας, τη γυναίκα του, η οποία και μετά από μία σειρά παρεξηγήσεων, και παρόλη την προσπάθειά του να δώσει πειστικές εξηγήσεις, τον έχει τιμωρημένο φορτώνοντάς του όλες τις δουλειές του σπιτιού..."

Με εκτίμηση Θεοδωρίδης Βλαδίμηρος

Το κείμενο και η σκηνοθεσία είναι του Θεοδωρίδη Βλαδίμηρου ο οποίος ερμηνεύει και το ρόλο του Οινοκράτη. Το photo background είναι του Ζήση Παπαλεξίου, η ενδυματολογική επιμέλεια είναι της Όλιας Αλέξιεβα και τη μουσική υπογράφει ο Λευτέρης Ματαπάς.

ΤΕΛΕΤΗ ΛΗΞΗΣ

ΤΕΛΕΤΗ ΛΗΞΗΣ

ΤΟΥ ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

Η τελετή λήξης του 13ου Διεθνούς Πανοράματος Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου θα γίνει την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011, στις 8.00 μμ, στην αίθουσα Αβραάμ Μπεναρόγια, στο Εργατικό Κέντρο Θεσσαλονίκης. Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Η Κριτική Επιτροπή θα απονείμει τα βραβεία Α΄ Καλύτερης Ταινίας, Β΄ Καλύτερης Ταινίας και σκηνοθεσίας για τις ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους στους σκηνοθέτες τους. Στη συνέχεια ο Αλέξανδρος Τριανταφύλλου, δημοσιογράφος και μουσικός, θα δώσει μουσική παράσταση παίζοντας με τη φυσαρμόνικά του μελωδίες από τον κινηματογράφο και το έντεχνο λαϊκό τραγούδι.

Μετά από αυτές τις νότες θα ακολουθήσει η προβολή των ταινιών λήξης. H ταινία της Beatrice Bakhti, «Romans d’ados», η οποία θα κλείσει και το αφιέρωμα σε αυτή την Ελβετίδα σκηνοθέτρια, και θα συμπληρώσει την εικόνα των εφήβων στη δυτική κοινωνία, αλλά και το μέλλον του ανθρώπου στη Δύση. Στη συνέχεια θα δούμε την ταινία μικρού μήκους «Άνεμοι», του Απόστολου Κρυωνά, η ποιητική ταινία ντοκιμαντέρ-πραγματεία που μιλά για τη μετανάστευση, τον πόνο της μάνας, τον έρωτα, τη θάλασσα, αλλά και για την ελπίδα του γυρισμού.

Με αυτές τις νότες και τις εικόνες θα κλείσουμε και επίσημα το Πανόραμα για να το συνεχίσουμε τον Ιανουάριο του 2011 με τις μεταφεστιβαλικές εκδηλώσεις που θα διαρκέσουν μέχρι και το Μάιο του 2011, δίνοντας έτσι μια συνέχεια στο Πανόραμα και ένα ραντεβού για το 2012.

13ο Διεθνές Πανόραμα Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου – ΕΚΘ

15, 16, 17, 18 Δεκεμβρίου 2011

ΕΡΓΑΤΟΫΠΑΛΛΗΛΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

ΤΟΜΕΑΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ-ΛΕΣΧΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣ 32 ΚΑΙ ΟΛΥΜΠΟΥ ΓΩΝΙΑ, ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

.

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Οι προβολές ξεκινούν στις 6.00 μμ κάθε μέρα εκτός Σαββάτου και Κυριακής, που θα ξεκινούν στις 4.00 μμ.

Η 13η διοργάνωση του Διεθνούς Πανοράματος Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου ξεκινά την Πέμπτη 15 Δεκεμβρίου και κλείνει τις εργασίες του την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011, στο Εργατικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, Αριστοτέλους 32 και Ολύμπου γωνία, στην αίθουσα Αβραάμ Μπεναρόγια, όπως κάθε χρονιά.

Κάντε κλικ εδω: ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 13ου ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

Κάντε κλικ εδώ: ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ ΤΟΥ 13ου ΠΑΝΟΡΑΜΑΤΟΣ

Το Πανόραμα είναι σε ευχάριστη θέση να ανακοινώσει ότι οι ταινίες που δήλωσαν συμμετοχή ήταν πολύ περισσότερες από όσες είχαν προβλέψει οι διοργανωτές του. Οι τέσσερις μέρες της διοργάνωσης είναι λίγες, για αυτό το λόγο αποφασίστηκαν οι μεταφεστιβαλικές εκδηλώσεις με την ευθύνη της Κινηματογραφικής Λέσχης του Εργατικού Κέντρου Θεσσαλονίκης.

Το Πανόραμα και η Κινηματογραφική Λέσχη κάνουν ένα άνοιγμα ειδικά στους Θεσσαλονικείς δημιουργούς και προσφέρουν βήμα παρουσίασης τόσο των ίδιων όσο και των έργων τους, έτσι ώστε να τους συστήσουν στο κινηματογραφόφιλο κοινό της Θεσσαλονίκης. Παράλληλα, δέχονται τις ταινίες των Ελλήνων σκηνοθετών, οι οποίες θα συνεχίζονται να παρουσιάζονται μαζί με τις δουλειές των ξένων συναδέλφων τους. Με αυτή την έννοια το Πανόραμα Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου και η Κινηματογραφική Λέσχη του Εργατικού Κέντρου Θεσσαλονίκης ενοποιούνται και, παράλληλα, ανοίγουν το χώρο τους και σε άλλες τέχνες, στο θέατρο - αφού κάθε Τετάρτη μαζί με την προβολή της ταινίας παρουσιάζεται και ένα θεατρικό μονόπρακτο - στη φωτογραφία, στη λογοτεχνία κ.ά.

Το 13ο Διεθνές Πανόραμα Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου χωρίζεται στους εξής τομείς: στο Διαγωνιστικό Τμήμα, στο Αφιέρωμα στην Beatrice Bakhti, στο Αφιέρωμα Λαϊκοί Αγώνες, στην τιμητική εκδήλωση στο Νίκο Αλευρά με την προβολή της ταινίας του «Πέφτουν οι σφαίρες σαν το χαλάζι και ο τραυματισμένος καλλιτέχνης αναστενάζει…» και την παρουσίαση του βιβλίου του, στις ταινίες μικρού μήκους του Δήμου Αβδελιώδη «Αθέμιτος συναγωνισμός» και του Απόστολου Κρυωνά «Άνεμοι» που θα πλαισιώνουν την αρχή και το τέλος του αφιερώματος στην Beatrice Bakhti, στην έναρξη και τη λήξη, αντίστοιχα, του Πανοράματος, το Master Class του Απόστολου Κρυωνά το οποίο θα γίνει την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, στις 4.00 μμ, στην ίδια αίθουσα και το αφιέρωμα στον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό με ταινίες του Γιώργου Φωτεινού.

Στο Διαγωνιστικό Τμήμα θα προβληθούν ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Την Κριτική Επιτροπή απαρτίζουν οι Απόστολος Κρυωνάς, σκηνοθέτης, Στέλιος Μάγος, εκδότης και διαφημιστής , και Γιώργος Σαράτσης, λογοτέχνης. Οι ταινίες που θα διαγωνισθούν είναι διαφορετικών ειδών, ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας, από αρκετές χώρες.

Εκτός από τις ταινίες θα υπάρχει ένα θεατρικό μονόπρακτο, παρουσίαση βιβλίου και μουσική εκδήλωση με τον Αλέξανδρο Τριανταφύλλου, την τελευταία μέρα, στην τελετή λήξης, για να ανοίξουμε την οθόνη του κινηματογράφου στις άλλες τέχνες και να δώσουμε την ευκαιρία στο κοινό της Θεσσαλονίκης να διασκεδάσει και να προβληματιστεί.

Οι υπεύθυνοι του Διεθνούς Πανοράματος Ανεξάρτητων Δημιουργών Κινηματογράφου είναι οι Γιώργος Τσαρδούνης, Γραμματέας Πολιτισμού του Εργατικού Κέντρου Θεσσαλονίκης, Γιάννης Φραγκούλης, θεωρητικός του κινηματογράφου, και Βλαδίμηρος Θεοδωρίδης, σκηνοθέτης.